Paysage cubisme : une nouvelle manière de voir le monde
Le cubisme est un mouvement artistique du début du XXe siècle qui constitue une révolution de l'esthétique traditionnelle, en proposant une vision nouvelle du monde. Ce courant, né en France, est caractérisé par la représentation des objets en réduisant leur apparence à des formes géométriques simples, telles que des cubes, des sphères, des cylindres, etc. Cette technique a été appliquée à différents genres, y compris le paysage, qui a été un sujet de prédilection pour de nombreux artistes cubistes.
Paysage cubiste : une représentation de la nature réinventée
Les paysages naturels sont principalement présents dans la première phase du cubisme, appelée « cubisme cézannien ». Les artistes ont ainsi commencé à se concentrer sur des sujets tels que des natures mortes, des portraits et des paysages. Les paysages cubistes sont caractérisés par la représentation de la nature avec des formes simplifiées et des couleurs planes. Les artistes cubistes se sont intéressés à la représentation de la nature de façon non-illusionniste, en créant une abstraction de la réalité. Cette approche a permis aux artistes de proposer de nouvelles manières de voir le monde qui les entoure.
Les artistes cubistes célèbres qui ont peint des paysages
Plusieurs artistes cubistes ont peint des paysages, notamment Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris, Robert Delaunay et Francis Picabia. Parmi les œuvres les plus connues, on peut citer « Les Cahors » de Georges Braque, « Paysage à Ciotat » de Pablo Picasso, « Le Port de Rotterdam » de Juan Gris et « Les Arbres » de Robert Delaunay. Ces œuvres sont caractéristiques de la période du cubisme analytique, où la nature est représentée de façon fragmentée et géométrique.
L'évolution des paysages cubistes
Le cubisme analytique a donné naissance au cubisme synthétique, où des éléments de la nature sont incorporés dans des collages et des assemblages. Cette période a vu l'ajout de nouveaux matériaux et textures, tels que le papier, le tissu et le bois, pour créer des œuvres plus complexes. Les paysages cubistes ont suivi cette évolution et ont été incorporés dans des collages et des assemblages, comme dans l'œuvre « Paysage aux maisons rouges » de Juan Gris.
Les caractéristiques du paysage cubiste
Les caractéristiques du paysage cubiste sont une simplification de la forme et de la couleur, ainsi qu'un intérêt pour la texture et la matière. Les artistes cubistes ont utilisé des couleurs planes et des formes géométriques pour représenter la nature, créant ainsi une abstraction de la réalité. Les paysages cubistes sont souvent fragmentés, avec des éléments de la nature représentés en plusieurs parties, comme dans « Les Cahors » de Georges Braque. Les textures et les matières sont également importants dans le paysage cubiste, avec une utilisation de différents matériaux pour créer des effets tactiles, tels que dans « Paysage aux maisons rouges » de Juan Gris.
Conclusion
Le paysage cubiste est une représentation de la nature réinventée et abstraite, créée par des artistes qui ont cherché à proposer de nouvelles manières de voir le monde. Les paysages cubistes ont évolué au fil du temps, passant de la simplification de la forme et de la couleur à une utilisation de différents matériaux et textures pour créer des effets tactiles. Les artistes cubistes célèbres, tels que Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris et Robert Delaunay, ont tous contribué à la création du paysage cubiste, en proposant des œuvres novatrices qui ont révolutionné l'esthétique traditionnelle.
Sources :
- Pinterest - 31 idées de Cubiste paysage
- Pinterest - 20 idées de Cubisme paysage
- Muzéo - Peinture cubiste de paysage, reproduction tableaux
- Société Cézanne - Des paysages du Nord aux premiers pas du cubisme
- Connaissance des Arts - Focus œuvre : « Paysage cubiste » de Marc Chagall
- Centre Pompidou - Paysage cubiste
- eBay - Peintures du XXe siècle et contemporaines en paysage pour cubisme
- ArtQuid - Cubisme, Paysage, Peintures, Catégories
- Wikipédia - Cubisme
Le paysage cubisme est un mouvement artistique qui a révolutionné la représentation de la nature. Opposant à l'impressionnisme et à l'expressionnisme, le courant cubiste défiait les conventions en se concentrant sur l'aspect abstrait de la réalité. Au lieu de représenter le paysage à travers l'utilisation de lignes, de couleurs et de formes réalistes, le cubisme présentait une interprétation fragmentée et synthétique du monde réel.
Cette méthode visuelle innovante a permis aux artistes cubistes de réorganiser leurs observations de la nature sous une forme non linéaire. En décomposant les images en leurs éléments constitutifs et en les combinant de manière non conventionnelle, les artistes cubistes ont créé des œuvres qui transcendent la nature et donnent une nouvelle perspective à ce à quoi nous sommes habitués.
Les paysages cubistes abstraits nous offrent une vision métaphorique et nouvelle du monde qui nous entoure. Ils nous donnent une nouvelle compréhension de l’environnement et peuvent nous inspirer à évoluer.
Je n’avais jamais vu un paysage cubiste avant de rendre visite à l'exposition de Juan Gris à la Fundación Juan March à Madrid. L’utilisation des couleurs, des formes et des textures par le peintre m’a réellement émerveillé et m’a donné le sentiment de découvrir un monde entièrement nouveau. La façon dont les succès du cubisme ont permis à l'artiste de représenter la nature d'une manière innovante et abstraite m'a encouragé à m'ouvrir à de nouvelles perspectives.
Tableau paysage abstrait Bord de mer Art contemporain décoration
par benoit vinadelle
Tableau
Pas en vente
Bonjour. Je créer des paysages d'un style que j'ai appeler 'le surréalisme cubiste' ou 'le cubisme surréaliste'. qui mélange à la fois ces deux courants. Les tableaux font en général 20 cm sur 20 cm et sont envoyé avec un numéro de série unique.